Biographie
🎨 Une toile de Michel Phelippeau ne se regarde pas. Elle se ressent.
Danseuses suspendues dans leur élan.
Paysages de Provence baignés de lumière dorée.
Intérieurs où l'ombre et la chaleur se disputent la toile.
🌍 Berlin · Dubaï · Londres · Zurich · New York
📰 Couverture Pratique des Arts 2019
🏆 Certifié Akoun · Opulent Art Gallery Londres
Depuis Grasse, Michel Phelippeau peint chaque matin la sensation exacte d'un instant.
Ses collectionneurs viennent de France, d'Allemagne, du Japon, des Émirats.
Beaucoup n'avaient jamais acheté un tableau avant.
Ils reviennent toujours.
Dans l'atelier — Grasse
Né en 1958, Michel Phelippeau nourrit une passion pour la peinture depuis sa jeunesse, renforcée par de nombreuses visites au Louvre et dans d'autres musées.
Il a développé son savoir-faire à l'école d'Étampes sous la direction de Philippe Lejeune, ainsi qu'au contact de peintres professionnels spécialisés en paysages, portraits, anatomie et natures mortes. Son apprentissage s'est également enrichi par le dessin et la peinture sur le motif, notamment au modèle vivant aux Beaux-Arts de Cannes.
Son travail artistique s'appuie sur une peinture à l'huile réalisée principalement sur toile de lin, avec une attention particulière portée à l'harmonie des couleurs et à la composition. Michel Phelippeau explore l'impressionnisme à travers des paysages, des portraits et des scènes où la lumière joue un rôle essentiel. Il utilise aussi des techniques variées, comme les effets plastiques obtenus par des coulures de solvant, qui apportent transparence et texture à ses œuvres.
Depuis plus de 25 ans, il expose ses créations en France, notamment dans la région de Grasse où il tient une galerie personnelle qui lui sert aussi d'atelier. Son travail a également été présenté à Paris, en Italie et aux États-Unis. Parallèlement à sa pratique artistique, il organise depuis six ans des workshops de peinture à Grasse, où il enseigne à un public international.
Michel Phelippeau cherche à transmettre dans ses œuvres une atmosphère apaisante et une émotion sincère, invitant le spectateur à une réflexion intime et à une immersion dans la nature et la lumière provençales.